{"id":205,"date":"2019-10-17T23:15:48","date_gmt":"2019-10-17T23:15:48","guid":{"rendered":"https:\/\/franciscobruna.com\/v1\/?p=205"},"modified":"2019-10-17T23:15:50","modified_gmt":"2019-10-17T23:15:50","slug":"texto-exposicion-maquinaria-pesada-galeria-moto-2009","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/franciscobruna.com\/v1\/textos\/texto-exposicion-maquinaria-pesada-galeria-moto-2009\/","title":{"rendered":"Texto Exposici\u00f3n \u00abMaquinaria pesada\u00bb, Galer\u00eda Moto, 2009"},"content":{"rendered":"\n<p><strong> Todav\u00eda; Las malas pinturas <\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>El a\u00f1o 1978, el&nbsp;New Museum of Contemporary Art&nbsp;de\nNueva York inauguraba la muestra \u201cBad Painting\u201d ; de esta muestra, el texto\nhom\u00f3nimo escrito por Marcia Tucker pronunciaba una idea respecto de aquellas\npinturas que no necesariamente correspond\u00edan a los c\u00e1nones cl\u00e1sicos del buen\ngusto de entonces; la figura que presentaba la autora era la de una \u201cmala\npintura\u201d y a trav\u00e9s de ella se referir\u00eda a aquella \u201cobra que elude las\nconvenciones del arte elevado, tanto en t\u00e9rminos de historia del arte\ntradicional como en lo de los gustos o las modas m\u00e1s recientes.\u201d<a href=\"http:\/\/www.blogger.com\/page-edit.g?blogID=4430587885356279403#_ftn1\">[1]<\/a>&nbsp;La exhibici\u00f3n, reun\u00eda trabajos en pintura que no\ntendr\u00edan mayor nexo com\u00fan que el de su iconoclastia y la propia sensibilidad\nexpresionista de los trazos que compon\u00edan cada una de las telas. Este contexto\nfrente a las expectativas formales y narrativas de un escenario art\u00edstico en el\nque a\u00fan predominaba el conceptualismo, proyectaron sobre este panorama\npict\u00f3rico el supuesto de cierta condici\u00f3n vanguardista procurado por el\nantagonismo respecto a la pr\u00e1ctica vigente.<\/p>\n\n\n\n<p>Es sabido que, en\u00a0\u00a0t\u00e9rminos de representaci\u00f3n pict\u00f3rica hay aspectos formales que se traducen hoy en el juicio est\u00e9tico como cualidades positivas; uno de ellos es el de la traducci\u00f3n realista de la pintura a trav\u00e9s de principios como la perspectiva, la luz, y otros; en el caso de la muestra de la que reflexionaba Tucker, las obras planteaban con franqueza un desprendimiento respecto de los preceptos estil\u00edsticos de aquel tiempo;\u00a0\u00a0\u00bfCu\u00e1les eran los valores entonces de aquellas malas pinturas?<\/p>\n\n\n\n<p>Podr\u00eda decirse que otrora, como en la actualidad, persiste el cuestionamiento acerca del valor intr\u00ednseco de la pintura como medio de representaci\u00f3n art\u00edstica. Veinte a\u00f1os despu\u00e9s de dicha exposici\u00f3n y en un escenario completamente distinto, en medio de la condici\u00f3n hipermediatizada de la visualidad y la tecnificada incursi\u00f3n de \u00e9sta hacia todos los horizontes del desarrollo art\u00edstico en la actualidad, se fragua una muestra que m\u00e1s que con la novedad, la arrogancia de la innovaci\u00f3n medial y la publicitada originalidad de las reformulaciones y cruces de lenguajes tan propios del vocabulario del arte contempor\u00e1neo; viene a replantear, o mejor, a ofrecer una pausa frente al precipitado v\u00e9rtigo de la industria de la representaci\u00f3n y la imagen.<\/p>\n\n\n\n<p>El calificativo industrial en cuesti\u00f3n, se hace pertinente en tanto que constituye la figura aleg\u00f3rica que intenta graficar el proceso de mecanizaci\u00f3n en la producci\u00f3n, representaci\u00f3n y circulaci\u00f3n de las im\u00e1genes. En ese horizonte entonces, la propuesta de bajos decibeles que presentan los artistas Francisco Bruna, Diana Navarrete, Javier Rodr\u00edguez y B\u00e1rbara Oettinger, apela a una suerte de enjuague respecto del preciosismo accesorio del arte contempor\u00e1neo, y, en particular, de la pintura.<\/p>\n\n\n\n<p>\u00a0No se trata ahora tampoco de cumplir con los est\u00e1ndares mediales de una pintura hipersensible, pulcramente realista o de innovaciones formales; Maquinaria Pesada integra, como hace veinte a\u00f1os cierta libertad creativa respecto de la sofisticaci\u00f3n recursiva del arte contempor\u00e1neo y se unifica a trav\u00e9s de la met\u00e1fora industrial como par\u00e1metro de la representaci\u00f3n visual y de la distancia que les permite deshacerse de efectismos y conexiones vertiginosas respecto de la contingencia visual para hurgar ante todo en la sencillez de la plasticidad. Desde \u00e9se \u00fanico v\u00ednculo, los trabajos despliegan aproximaciones diversas respecto del valor de la pintura; por una parte, los trabajos de Diana Navarrete y B\u00e1rbara Oettinger abordan la pintura con un \u00e1nimo expresionista y saturado en color; por otro, Francisco Bruna y Javier Rodr\u00edguez toman distancia de la precisi\u00f3n realista para sugerir el despliegue de cierta sensibilidad material que de a poco ha sobrevenido como una de las cualidades fundamentales de la pintura.<\/p>\n\n\n\n<p>En consideraci\u00f3n a lo anterior, cabe\npreguntarse nuevamente: \u00bfson \u00e9stas malas pinturas? A trav\u00e9s de diferentes\naproximaciones entonces, Maquinaria Pesada constituye la materializaci\u00f3n de un\nantagonismo frente a la seductora opulencia de los actuales medios de\nrepresentaci\u00f3n pict\u00f3rica y en ese horizonte, intuye una reflexi\u00f3n respecto del\nsentido que tiene hoy, replegarse a una tradici\u00f3n que dista de los sofisticados\nmecanismos de reproducci\u00f3n y representaci\u00f3n de la imagen. Vali\u00e9ndose de los\nrecursos m\u00e1s cl\u00e1sicos de la tradici\u00f3n pict\u00f3rica (es decir, formato, plasticidad\ny materialidad), los trabajos que se disponen formulan una lectura respecto de\nesa industria, desde una narrativa que parte de la premisa de una pr\u00e1ctica,\nsino obsoleta (en cuanto a equidad medial respecto de los actuales est\u00e1ndares\nde reproducci\u00f3n), es a\u00fan resistente en su facultad cr\u00edtica respecto de los\n\u00edndices aqu\u00ed citados.<\/p>\n\n\n\n<p>Es ese valor cr\u00edtico de la pintura, como instrumento a\u00fan rudimentario, el que constituye el valor de esta propuesta, la perseverancia de recuperar espacios de interpretaci\u00f3n y construcci\u00f3n visual a trav\u00e9s de un frente silencioso y depurado de elementos accesorios (formales y\/o narrativos), y cuya capacidad de construir \u201crealidades\u201d nos permite purgar aquella condici\u00f3n de resistencia frente a la compulsividad s\u00edgnica y metaf\u00f3rica del car\u00e1cter contempor\u00e1neo del arte y la visualidad.<\/p>\n\n\n\n<p><a href=\"http:\/\/www.blogger.com\/page-edit.g?blogID=4430587885356279403#_ftnref1\">[1]<\/a>&nbsp;Marcia Tucker; \u201cBad\u201d Painting. En,\nLos Manifiestos del arte Posmoderno. Textos de exposiciones 1980-1995. Ed. Anna\nMar\u00eda Guasch. Akal\/Arte Contempor\u00e1neo p\u00e1g.56.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Todav\u00eda; Las malas pinturas El a\u00f1o 1978, el&nbsp;New Museum of Contemporary Art&nbsp;de Nueva York inauguraba la muestra \u201cBad Painting\u201d ; de esta muestra, el texto hom\u00f3nimo escrito por Marcia Tucker pronunciaba una idea respecto de aquellas pinturas que no necesariamente correspond\u00edan a los c\u00e1nones cl\u00e1sicos del buen gusto de entonces; la figura que presentaba la [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[5],"tags":[],"class_list":["post-205","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-textos"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/franciscobruna.com\/v1\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/205","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/franciscobruna.com\/v1\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/franciscobruna.com\/v1\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/franciscobruna.com\/v1\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/franciscobruna.com\/v1\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=205"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/franciscobruna.com\/v1\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/205\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":207,"href":"https:\/\/franciscobruna.com\/v1\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/205\/revisions\/207"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/franciscobruna.com\/v1\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=205"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/franciscobruna.com\/v1\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=205"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/franciscobruna.com\/v1\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=205"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}